大型民族管弦音乐会《春和景明》献演“上海之春”

　　中新网上海4月30日电 (王笈)融合了京剧、昆曲、沪剧、越剧、淮剧等多个剧种元素的大型民族管弦音乐会《春和景明——戏曲音乐作品音乐会》30日晚登台上海音乐厅，参演第35届上海之春国际音乐节，吸引了众多观众走进剧场聆听国粹。

　　“舞台小天地，天地大舞台”。中国戏曲源远流长，无论是历史悠久的京剧，还是沪剧等地方戏，都承载着中国的国粹大美。而作为吴越文化的交汇之地，上海在近代发展中更是形成了京、昆、沪、越、淮、滑稽、评弹等不同剧种“百花争妍”的盛景。如何赋予这些戏曲精粹新的活力，集中呈现沪上丰富的红色文化、海派文化和江南文化？《春和景明——戏曲音乐作品音乐会》便由此而来。

　　当晚的音乐会上，除了二胡协奏曲《梨园梦》、古筝协奏曲《枫桥夜泊》、唢呐独奏《金色年代》等曲目，上海文广民族乐团还推出了3首原创戏曲音乐新作。其中，著名作曲家金复载与其弟子的《戏缘》，旋律汲取了京剧、沪剧、越剧、淮剧等代表性唱腔，器乐化重塑了经典戏曲艺术，呈现出传统经典“嫁接”时尚流行、多元文化共荣的艺术魅力；著名作曲家周成龙根据沪剧《庵堂相会》主要唱段重新构思创作的较大规模笛子协奏曲《庵堂情》，则用笛声将这段有情人终成眷属的爱情故事娓娓道来；还有新生代作曲家周超改编自宋代著名文学家范仲淹词作的《苏幕遮·碧云天》，通过黄梅戏女声轻柔婉转的唱腔特色，将这首词的思乡之情“化作相思泪”。

　　执棒音乐会的上海文广民族乐团艺术总监王永吉当天在接受中新网记者采访时表示，中国的民族音乐离不开戏曲音乐，但如今很多年轻人对戏曲音乐了解太少，戏曲音乐会的“诞生”有其意义和发展空间，“我们已经坚持做了多届戏曲音乐会了，音乐会上不仅有戏曲音乐，还时不时加入专业的唱戏演员来唱，让观众能够更容易接受这种形式。往后我们还想拓展到长三角地区，将这一带的民间戏曲音乐联合起来，做一个大型的音乐会，真正让戏曲音乐扎根进年轻一代。”

　　据介绍，《春和景明——戏曲音乐作品音乐会》是上海文广民族乐团的品牌力作。2010年，上海文广演艺集团与上海戏曲艺术中心整合旗下戏曲院团资源，组建了以专注创作、传承、弘扬戏曲音乐为主旨的上海文广民族乐团。创立至今，乐团曾受邀前往美国、丹麦、瑞典、乌兹别克斯坦等地主要城市进行巡演，推动了中国戏曲文化进一步走向世界。(完)