影视明星挑大梁 娄艺潇出演音乐剧版“都市女子图鉴”

　　原标题：广州6月舞台剧,影视明星挑大梁

　　近年来,影视明星跨界或回归舞台逐渐成为潮流,每年都有“明星版”舞台作品面世。从濮存昕、黄磊、秦海璐、靳东等科班出身的演员,到凭偶像剧大热的郑元畅、朱孝天,甚至主持人何炅、谢娜,歌手韩红等,都纷纷出现在话剧或音乐剧的舞台上。人们记忆犹深的是,胡歌当年经历车祸重创后,也是因舞台剧《如梦之梦》而获得“重生”,重拾演艺信心。在舞台上直面观众的刺激感是摄像机镜头永远无法达到的,许多回归舞台的演员都曾坦陈他们对舞台的眷恋。

　　今年6月的广州剧场大戏中,也有两部是由影视明星挑大梁的:一部是音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的单人音乐剧《周日恋曲》中文版(该剧6月8日在上海美琪大戏院首演,被称为音乐剧版“都市女子图鉴”,广州站将于6月27日-7月1日在大剧院连演五场),凭《爱情公寓》一剧爆红的娄艺潇在其中出演女主角“她”,一个人演足65分钟,表现令人刮目相看;另一部是“欧洲戏剧界巨人”克里斯蒂安·陆帕执导的话剧《酗酒者莫非》(将于6月16日-17日广州大剧院上演),其中王学兵扮演酒鬼莫非,给观众带来一场长达5小时的无法复制的心灵体验。

　　《酗酒者莫非》

　　王学兵带来五个小时的心灵体验

　　《酗酒者莫非》改编自史铁生1996年写的小说《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》,这是一篇戏剧剧本形式的小说,是史铁生一生唯一的戏剧创想。史铁生本人曾在后记中写道:“我相信,这东西不大可能实际排演和拍摄,所以它最好甘于寂寞在小说里。”但21年后,来自异乡的波兰戏剧导演克里斯蒂安·陆帕首次把它搬上舞台,更名《酗酒者莫非》。

　　《酗酒者莫非》整场演出实际上是一个逐渐解谜的过程,真相被包含在一个个细节之中,而其中的真真假假,需要观众自己去判断,看过戏的观众都给予了很高的评价。

　　剧中,王学兵扮演的是酒鬼莫非。在长达五个小时的演出中,王学兵呈现了“莫”与“莫非”,角色和自我,出画与入镜,安静和疯狂,给观众带来一场无法复制的心灵体验,冲击力相当大。去年11月,王学兵凭该剧在第七届国际戏剧节“学院奖”获最佳主角奖。导演陆帕评价说:“王学兵是一位非常好的演员,他的直觉非常强,很勇敢也很有想象力。他会思考问题,而不是只服从,会创造一些东西,会倾听,但是又不会盲目地听,会做自己的加工。”

　　《周日恋曲》

　　1个女主角+7人乐队+24首歌曲+65分钟

　　作曲家韦伯最为人熟悉的是经典音乐剧《猫》和《剧院魅影》,而《周日恋曲》不同于他的这些经典巨制,虽不见宏大的舞美,也无精彩的群戏,却有动听的音乐和打动人心的故事。这个故事如今看来,更像一部都市女孩图鉴:一个女孩离开家乡,带着对人生和爱情的幻想来到大都市闯荡,经历了甜蜜和成长,也遇到了迷茫和分别,却从未放弃面对爱情和生活的勇气,最终发现了自我的快乐和成长。这部剧自1979年面世,30年来被译为40多种语言,被莎拉·布莱曼、玛蒂·韦布(曾担纲出演韦伯的《贝隆夫人》女主角)等无数音乐剧巨星在舞台上演绎过。

　　同时,《周日恋曲》还是一部富于实验性的单人音乐剧:1个女主角,7人乐队,65分钟,24首歌曲,串起了这位都市年轻女孩恋爱和生活的故事。相比于中文版阵容中的其他两位顶级音乐剧演员徐丽东和李炜铃,娄艺潇虽然是“科班”出身,但出道后却一直在拍影视剧,此次首次回归舞台,首次挑战单人音乐剧,一个人演足65分钟的独角戏,娄艺潇坦言“压力很大”,光体力就是个挑战。剧中不少接地气的歌词也是她写的,她说:“在台上看着观众因为这些台词而笑或感动的时候,我真的挺高兴的。”

　　对话

　　娄艺潇: 演员应该像水一样 装到什么容器就是什么形状

　　娄艺潇毕业于上海戏剧学院音乐剧专业,但很多人认识她,是因为火爆了的《爱情公寓》里的百变御姐胡一菲。从舞台到荧幕再回到舞台,她的梦想其实一直没有变,就是做个好演员。如愿再次登上音乐剧舞台,她毫不讳言站上舞台的感觉,“很爽”。

　　“希望我这个版本不会丢人”

　　新快报:《周日恋曲》是韦伯的钟爱之作,刚开始知道自己要演女主角,心情是怎样的?为此都做了哪些准备?

　　娄艺潇:面试了几轮最后他们定了我,非常高兴,作为音乐剧演员,能跟大师韦伯合作是我的梦想。之前的准备就是上声乐课吧,因为好久没有唱音乐剧了。

　　新快报:这部音乐剧在欧美是许多女演员争相要演的作品,尤其是有月光女神莎拉·布莱曼珠玉在前,有压力吗?

　　娄艺潇:蛮有压力的,我是第一次演独角戏,第一次唱独角戏音乐剧,体力是很大的挑战。而且也好久没上舞台了,要顾及到音乐剧的唱法上,一个人在舞台上要换很多道具,共六次换衣服还有发型。另外,这个戏首演已经40年了,像莎拉·布莱曼等国外女神级别的实力派演员也都有演过,所以我希望我这一版不会丢人。

　　新快报:你怎样理解这个剧和角色呢?

　　娄艺潇:中文版在曲风上是有大师韦伯的痕迹的,故事性则不同于《歌剧魅影》和《猫》离生活比较远,这部戏很贴近我们的生活,和当下年轻人的生活和情感也很有共鸣。我在剧中演绎的是女孩的成长经历,她遇到过不同的情感,虽然受伤还是屡败屡战,依然相信生活、婚姻和幸福,积极阳光向上的性格挺像我自己的,我也想演出她的执着和可爱的傻劲。

　　在舞台上磨练完,再拍影视剧会更驾轻就熟

　　新快报:你觉得从荧屏或银幕转到舞台,是一种怎样的体验?对你来说有难度吗?

　　娄艺潇:体验就是很爽。我很喜欢站在舞台的感觉,那是拍影视剧时没有办法体会的,因为在舞台上,观众会给你直观的感受和互动。隔了这么长时间回到音乐剧舞台,对我也是一种磨练和充电。在舞台上磨练完,再拍影视剧会更驾轻就熟。我觉得演员应该像水一样,装在什么容器就像什么形状,在不同的领域都能切换自如,快速进入状态。

　　新快报:近几年国内音乐剧市场蛮火,但其实职业演员并不多,而歌手和影视演员成为“主力军”,这个问题你怎么看?

　　娄艺潇:以前音乐剧专业的很多学生毕业之后都转行了,因为市场需求不大。不过如今的音乐剧市场开始慢慢打开,有了市场需求后,学院派包括音乐剧方面的专业也会有更多的学生,这是供需关系。我始终觉得中国音乐剧在未来还是会发展起来的,现在只是刚刚开始。包括现在国内很多观众的欣赏水平都非常高,对音乐剧的理解也越来越深刻。