文化观察：《哪吒》高票房仍是偶然现象？

　　文化观察

　　《哪吒》高票房仍是偶然现象？

　　《烈火英雄》《使徒行者2》《上海堡垒》等新片的公映，没能阻止《哪吒之魔童降世》的票房持续升高。上映16天后，《哪吒》票房便已突破33亿元，猫眼对该片最终票房的预测，也达到了47.5亿元，这部国产动画片的成绩，出乎所有人的意料，可以称为“奇迹”。

　　“奇迹”是如何炼成的，这让人好奇。这几天社交媒体上传播的一个段子，或能说明问题，这个段子说的是：《上海堡垒》有知名导演，有流量明星，有大投资，而《哪吒之魔童降世》导演几乎毫无名气，三四年不出门，创作过程也屡屡受挫，如果让投资人选择的话，那么绝大多数人都会选择《上海堡垒》这个项目，结果呢？《上海堡垒》有可能赔3个亿，而《哪吒之魔童降世》则有可能赚30个亿。

　　这个段子说明了国产片突围并制造“奇迹”的两个原因，一是要原创不要跟风，二是要有恒心、耐力，拿出足够优质的作品，类似的例子有许多，比如《战狼2》《流浪地球》《我不是药神》《大圣归来》等高票房电影，无不符合这两个标准。

　　通过国产电影票房榜排行来看，能够影响电影市场的创作力量，已经完成了更新换代，曾经的著名导演已经退居二线甚至三线，杀到榜单前列、动辄获得几亿元、几十亿元票房的导演，很大比例都是横空出世的新人，并且不乏新人导演，凭借第一部院线长片一战成名，其中最有代表性的人物是《我不是药神》的导演文牧野，凭借这部电影，他已经拿奖拿到手软，俨然是中国最值得期待的年轻导演，这是很值得深思的一件事情。

　　在动画片领域，给予新人的机会似乎更多，《大圣归来》的导演田晓鹏，《大鱼海棠》的导演梁旋、张春，都是第一次导演动画长片大获成功，《哪吒之魔童降世》的导演饺子，也是第一次拍动画长片，虽然无望与吴京争夺国产票房排行榜第一名的位置，但与郭帆争夺第二名的位置还是有希望的。国产动画能有此票房成绩，也大大提振了动画电影工作者的士气。

　　新人导演之所以在电影的各个题材创作上大放异彩，和他们有热情、有野心、没包袱、没退路有关系。和已经成名的导演，陷入资本与市场的纠葛中痛苦不已不一样，新人导演有更多的时间与精力用于对剧本与制作的打磨，而中国观众对于国产片的创新又非常敏感，一旦发现有佳作面世，总是用超乎寻常的观影积极性，将其捧到一个极高的位置。

　　坦率地说，国产片票房20亿元以上的作品，其质量能与票房成绩成正比的凤毛麟角。之所以能够获得暴利，得益于中国快速扩大的观众群，以及看电影已经成为很多人的生活方式，另外，如果接连几个档期没有佳作入市，遇到好片之后，中国观众会有一种类似于“报复性消费”的心理，释放自己对国产片的支持热情。于是，“天时地利人和”，成为衡量一部电影能不能获得高票房的主要说法，而在剥离掉所谓的“天时地利人和”之后，只明明白白剩下一点：与时代同步、与观众同心的电影，永远能博得大家的青睐。

　　《哪吒之魔童降世》在热映之后，也带来了一些争论，其中有观点认为，影片通过刷新哪吒的形象创造了新的神话人物的看点，但在人物性格与故事逻辑等方面，也存在不少的缺憾与瑕疵。而之所以影片能够大卖，在于它把握住了当下主流观众的脉搏，任性但是关键时刻有原则的哪吒，“我的命由我不由天”的哪吒，是符合时代情绪与年轻人价值观的，在这版新哪吒身上，许多人看到了自己。

　　虽然《哪吒之魔童降世》取得惊人票房，成为“国漫崛起”的标签，但将其放在浮躁的整体创作环境与市场环境下，放在更多动漫企业生存艰难的背景下，它的高票房仍然只能是一个偶然现象，它的成功很难被复制，动漫人才与电影的更多融入，资本急功近利的切入，很容易导致动漫电影成为下一个泡沫集中地。

　　在为《哪吒之魔童降世》鼓掌的同时，人们更应该脱离对单一作品的关注，仔细想想国产电影的成功如何才能做到不依靠“奇迹”来壮胆，而是通过大量优秀作品的支撑形成一个可以良性长久发展的市场。

　　韩浩月 来源：中国青年报