吕国英：至“简” 至“繁”——论高维之美的艺术创造⑨

　　求至“简”，更须求至“繁”

　　——论“高维之美的艺术创造”之九

　　吕国英

　　本篇概要与点睛

　　“文变染乎世情，兴废系乎时序。”“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”质言，人类命运共同体、实现中华民族伟大复兴的中国梦，是文明上最为崇高而辉煌的哲学命题，也是惊天地、泣鬼神的伟大实践，当下文艺创作却未见与之相应的宏大叙事，更罕有现象级与史诗性作品。问题关系诸多方面，但“简”“繁”错置进而误识，是不可回避的重要话题。

　　“繁”与“简”，是艺术命题，更是哲学命题，所以有“大道至简”之论，也有“浑厚华滋”之说，还有“有无相生，难易相成”“疏可走马，密不透风”之言。哲学是艺术的灵魂，不仅体现于文艺创作的依归与遵循，又呈现于艺术作品的慧悟与审美。一般意义上，繁、简是矛盾的统一，还是相反的存在，既各领使命，又别有担当。于文艺创作中，认知繁简、建构繁简，进而呈现繁简，是决定作品成功与否的关键。

　　简者，略也，常有简单、简略、简约、简朴、简捷、简明等“简”言；繁者，多也，常见繁多、繁密、繁华、繁博、繁茂、繁冗、繁衍等“繁”语。依语意论，简与繁互为反义，相行相背；且相反相成、对立统一。

　　艺术创作中，“简”与“繁”是一对特殊矛盾，也是一种艺象存在，既属两类艺术语言，也为两种艺术形态。那么，是求简还是追繁，是至简离繁，还是至繁离简，抑或是简繁相宜，始终是横亘在文艺工作者面前的课题，也一直是难以回避的挑战。正确认知与回答这一挑战，不仅益于廓清艺术思想与理念，尤其益于艺术创作的探索与实践。

　　道家哲学中，有“大道至简”之论，依“道”表示“终极真理”，意为真理、规律或原理，往往是极其简单、明了的。与之相“传移”，学界又有“大艺至简”之说，用“大艺”表达艺术之大道，意为艺术之本质、艺术之规律，也是非常简明、极其朴素的。

　　显然，“大道至简”与“大艺至简”之“至简”，是哲学概念、美学思想，属于思维、审美范畴，是思想、理念，是世界观、方法论，也是艺术观、境界论，引领与统摄艺术创作，是“道”之境界，而非“技”之层面；是形而上之理念，而非形而下之形态。

　　就艺术创作规律观，从低到高、由小至大，是作家艺术家难以逾越的创作路径，是诸艺术门类的普遍遵循。此“低”与“小”、“高”与“大”，就其本质意义言，就是艺术创作的“简”与“繁”。

　　中外艺术史上，由“简”作品到“繁”巨制的名家，尤其成为大师、巨匠者，多不胜数、举不胜举。明末清初山水大家龚贤，有“白龚”与“黑龚”之誉，是中国画史上具有划时代意义的人物，其创作经历正是从简至繁、由白到黑，而这个过程，是长期艰难而执著的探索与积淀。国画大师黄宾虹的成功，也是“黑（宾虹）”的成功，而作为早期的“白宾虹”，仅成为晚期“黑宾虹”的前奏与序曲。现代国画大师李可染，其艺术之成功，也同样演绎了这样的过程。

　　不可忽视的是，将“简”仅仅作为一种艺术语言或形态，并在创作实践中乐此不疲、恣意呈现，成为当下艺术乱象与流弊的又一大根源所在。这类作品往往空洞无物、草率肤浅；缺笔少墨、懦形弱象；潦草敷衍、随意而就，充其量是“小品”，或者根本未完成，成为“烂尾楼”或“豆腐渣工程”。这种艺术创作中缺内容要素、少层次环节，几近没有艺术价值、更无审美价值的所谓“简”作品，大多是心性浮躁的“垃圾”、急功近利的废品。

　　要说明的是，艺术创作需要提炼，提炼的过程是做减法的过程，但提炼不是简单化，更不能为减而减，成为简单与简略之“简”，而远离简朴与简明之“简”。事实上，繁密往往是典型化的需要，浑厚与丰富性的结果，更需艺术概括与提炼，是更高层次上“简”的集合，进而形成“简”的构建，成为繁密与繁华之“繁”。

　　如此，艺术之事，至简难，至繁更难。简是过程，是“间奏”，但“繁”是远方，是“高潮”。始终向着“繁”的目标探索、苦行，至简才有意义，繁密方会到来。

　　作者简介

　　吕国英，文艺理论、艺术评论家，文化学者，解放军报社原文化部主任、高级编辑。创立“‘气墨灵象’艺术论”，建构“书象”说，提出“艺术创作十个命题”，论述“‘艺术，灵魂之美在哲学’的九个要义”，撰写“中国牛文化千字文”，著述出版专著多部、重要艺术新论多篇，逾数百万字。多篇（部）作品获国家、军队重要奖项。

　　主要著述：《“气墨灵象”艺术论》《大艺立三极》《未来艺术之路》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《奋斗致远 牛文化》《新闻“内幕”》《共倚相牵“牛”最美》，其中《“气墨灵象”艺术论》主要立论由当海内外多家媒体连载或选载，《大艺立三极》由中英两种文字出版，《陶艺狂人》《神雕》多次重印或再版。

　　主要立论：“气墨”是“墨”的未来；“灵象”是“象”的远方；“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容；“艺法灵象”揭示艺术本质规律；美是“气墨灵象”；艺术创作贵在“意想不到”；好作品终究需要好语言；艺术立象拒绝现实物象；艺术演进：从“完美”到“自由+”；艺术，视觉美、思想美不可偏颇；创作，用性灵开启质料；超越，向艺方生、向术即亡；“灵象”是“书象”的远方。

　　主要艺术新论：《书之入“象”方致审美远方》《“书象”之美在“通象”》《自成高格入妙境》《“贾氏山水”密码》《美的“自由”与自由的“美”》《艺术，心狂方成大家》《天才，晚成方可大成》《“色彩狂人”的非常之“道”》《“花”到极致方成“魁”》《心至“艺境”尽通达》《湛然寂静漾心歌》《三千年的等待》《重构东方艺术“重彩”之象》《丝路文化的“水墨乐章”》《抽象表现，用性灵建构“艺术—哲学”之美》。