武千嶂“没骨水墨山水”赏析：山水千嶂 幽谷清歌心入画

　　知名画家武千嶂

　　中国台湾网10月11日上海消息　知名画家武千嶂的画，犹如大自然中的山水云雾、清风飘逸、气和韵畅。他通书法五体，涉油画，擅长国画，尤爱山水，得意和成就于泼墨山水。近赏千嶂先生的山水画作品时，总为隐约的似有似无的东西受感动——“没骨”？

　　《醉秋》

　　天人合 墨有道

　　记得2013年9月的一天，在他的一幅新作前，忽听得“没骨水墨山水”的“新名词”。在中国画派中还从未出现这样的没骨水墨山水画法，而“没骨”一词虽出现于北宋之时，但也仅见用于人物、花鸟，未听说过用于山水画。当今画者若能探索成功，无疑为中国山水画增添了新的艺术样式，是对中国画艺术发展做出的重大贡献。

　　一个星期六的下午，我再一次来到千嶂先生的画室，品茗中扯上了话题，从北宋山水出现高峰、以线为主的风貌谈起刘、李、马、夏、黄鹤大痴，又评了扬州八怪。当介入“没骨”的话题时，他顿时神采飞扬、眉宇扩展。

　　先后入学于南京艺术学院美术系（国画专业）和华东师范大学艺术系（油画专业）的经历，跨越中西画的通识结构让他有了较大的思考空间。对画的狂热，对画的敏感，对画的理解，对画的探索经常让他不安。于是，年轻的他开始了大自然之旅。

　　“一有时间就喜欢到有山有水的地方转游，几乎游遍了中国的大山河川”，“看山山中有水，涉水水里见山，与不少仙人道士接触、交往，一些说不清的东西总在脑海的土壤里萌芽”，“萌芽了什么，自已也说不清，但又的确象女子怀孕了一样分明存在。”——这比喻让我们开怀。“我能体会到女子怀孕是何感觉”，他认真地看着我说，我又大笑。

　　一个男人如此之深的探究，一定有其雪肤之羡、超人之处。“一直到40岁时的一天，我心中豁然畅朗”。千嶂先生面容神圣、目光凝注，思绪回到了从前。那一天，对他的一生至关重要。他有了一个方向，一个心中的“道”——看不见又分明存在的背后的东西，先前的痛、迷茫一扫而尽。至此，他放下了油画笔，专注于中国画，一发而不可收。也是那一天，让他站在了一个中国画难以逾越的高度——前人没有走通的路——没骨水墨山水画。

　　有想法的画家大多拥痛相依。多次，落笔后久久不能再下一笔，其痛其苦其尴尬如同放好了水的田却找不到秧苗；夜半里，似有灵感迸发，他跳起来拿起画笔记录；一次，对一幅画起笔后就再也找不到灵感，每日对着那幅画面发呆，苦不堪言，终于某一日忍无可忍一盆水泼去掉头就走，三天后，被水“淹”过的画面竟让他灵感泉涌，落笔如神。如今，这幅画《万壑云烟图》成了他的至爱和纪念。“酣畅时，心中畅意随笔而指点江山，那感觉太美了”，他说，“大自然与中国道教的天人合一给了我探寻墨道的钥匙。”