孟京辉大胆改编《茶馆》:这是一次对老舍的精神拜访
孟京辉乌镇大胆改编《茶馆》
现场
这版《茶馆》看不到一丝“老裕泰”的影子
昨晚,第六届乌镇戏剧节开幕。5部来自世界各地的戏剧同时在乌镇各剧场上演,最受期待和瞩目的当属开幕大戏——孟京辉根据老舍名著改编导演的话剧《茶馆》。
大家都很好奇“一向不按牌理出牌”的孟京辉,将会以怎样的形式呈现这部老舍经典名作。果然,大幕一拉开,就让观众为之震撼。只见舞台上出现一个巨大的钢架结构,中间巨大的圆形“摩天轮”部分更是顶天立地,令人仰视惊叹。这是著名舞美设计师张武所有作品中单场最大的舞美作品,19米长、16米深、11米高,寓意着“人”这种客体,被“时代的巨轮”不断碾压。
没有老“裕泰茶馆”的影子,也没有穿着长衫马褂的茶客。文章、韩青、陈明昊分别扮演的王掌柜、秦二爷和常四爷,给人的感觉也是似曾相识,又有些陌生。所有演员身着白衣黑裤的现代服装,高低不同、错落有致地坐在舞台上的各个空间,先是以振聋发聩的大声朗读形式,念出原著中的台词。虽然都是老舍剧本中的原话,但是在这样的空间、以这样的方式被呈现出来,带给人全新的心理感受。
之后,每一幕老舍《茶馆》原剧本中的对白,和由此生发出的新的剧情与台词穿插进行,如同一场经典原著和当下解读的对话,延展出无限的想象空间,令人浮想联翩。比如康顺子一边大口吃着烂肉面一边痛诉自己的经历;小丁宝讲述起自己8岁时的经历;秦二爷跟观众们大谈金钱的意义……北京人艺版本中极有代表性的幕间出现的大傻杨的“数来宝”,也被由青年演员丁一腾扮演的嘻哈青年的Rap说唱取代,让人耳目一新。
最令人期待、也最让人震撼的当属最后一幕。文章、陈明昊、韩青饰演的王利发、常四爷、秦二爷分别站在舞台上的不同空间念着剧中台词,他们身旁巨大的“轮子”则开始不断滚动,“巨轮”中间摆好的茶桌椅子账单菜谱文件资料,都随着“巨轮”的转动不断砸落下来,漫天的纸张纷纷扬扬飘落,一切都被不断碾压和毁灭,三个主人公也像原著一样向天空扔起了纸钱……这一场“毁灭中的祭奠”足够惊心动魄,震撼人心。
三个多小时的演出没有幕间休息,不断以各种手段刷新着人们对《茶馆》的认识。如同孟京辉的每一次大胆创作都会引起各种争议,有的观众因此感到不解困惑,有人则因此欣喜兴奋。而最让孟导和整个剧组感到欣慰的,是台下观众中坐着老舍先生的孙女,她不仅饶有兴致地看完了全剧,而且表示非常惊喜和喜欢,认为该剧“排出了不一样的《茶馆》,排出了很多平时看《茶馆》会忽视或者想不到的部分,让人会有新的思考。形式上也非常新颖,应该会吸引更多年轻人来关注和思考老舍先生的作品。”
幕后
孟京辉:这是一次对老舍的精神拜访
其实,整个排演《茶馆》的过程,对于孟京辉来说,都是一个不停寻找、不断探求的过程。他说:“排演这部剧,我天天都在迷路,但我喜欢这样,这是一次对老舍的精神拜访,而不仅仅是依照他的剧本来做戏剧。我不是为了挑战,而是为了两个部分:一部分,我想把《茶馆》里最精彩的部分传承下来。另一部分,是传承之外的,《茶馆》里关于精神的东西。”
在孟京辉看来,《茶馆》说的是一个变化,不断变化,还说到绝望,说到压迫,说到人的自由,“所有的东西都可以加大它的想象,表现它的突发和你自己生发出来的一些意象。我们要让大家看到,年轻人怎么看待历史。我们年轻的创作者共同在一起走向一个新的空间,包括美学空间,包括个人的想象空间,包括集体的合作,集体的知识积淀的空间。因为经典如果不跟当下联系,经典就根本不存在了。我们在做这个戏的过程中,发现我们也长大了,我们在面对一些残酷的东西,面对死亡,面对世间各种变化,我们变得好像更宽大了一点。我们的演员和创作者之间,有友谊,有争论,有不同意见,但都有成长的感觉。”
创作排演《茶馆》的过程中,孟京辉邀请到德国优秀的戏剧构作塞巴斯蒂安一起合作。“今年2月至6月,我们做了很长时间的文学积累和探索,在这个过程中,塞巴斯蒂安给出了很多当今世界文学最佳的解读例证和探讨,也给了我们很大的启发。我们在《茶馆》排练的过程中慢慢接近老舍,并且把我们最感兴趣的元素和剧本联系起来。”孟京辉说:“我会以非常严肃的方式对待《茶馆》,这部戏就像一棵大树,当我们将想要表达的内容慢慢加入进来,这棵大树也会慢慢伸展它的枝叶。有了我们共同打造的文学地基,这部剧的呈现会无比稳固和精彩。”
本报记者 王润 乌镇报道
[责任编辑:杨永青]