最懂庄子的漫画家蔡志忠:还拿了100多个桥牌冠亚军?
中新网客户端北京1月16日电(任思雨)蔡志忠最常说起的一句话是,“当你把一件事一次做到极致,一生磨一剑,就没有不成功的。”
有人说,他是最懂庄子的漫画家,《庄子说》《老子说》《漫画少林寺》等100多部作品在49个国家和地区出版,销量达4500万册;同时,他还是电影《老夫子》《乌龙院》的导演,第一部动画电影就刷新台湾卖座纪录。
如今,年过70的他依然笔耕不辍,积极为国漫贡献力量,不仅制作皮影动画《孔子说》,还将武圣关公搬上了大银幕。他成为漫画大师的秘密是什么?对于国漫的未来,他怎么看?
漫画大师的极致人生
红色长发、白色衬衫和卡其裤,这是蔡志忠36岁起就没有变过的打扮,他说,一定要在人群中成为最耀眼的那一个。
凡事都要拿第一名的蔡志忠,有着相当传奇的人生经历:4岁时,父亲送他一块写字的小黑板,他由此发现自己爱画画的天赋;9岁时,他便决定要以画漫画为一生的职业。
初中二年级,他画了四页漫画寄给集英出版社,出版社不知道他几岁,告诉他画得很好,邀请他去工作,15岁的蔡志忠就此告别彰化的村庄,独自去台北做一名职业漫画家。坐在火车最后一节,看着一直向后退的铁轨与渐远的故乡,他心想,就这样永远不回来了。
但成为大师,仅靠天赋还远远不够,彼时的台北,漫画行业竞争非常激烈,一个职业漫画家每个月必须画够456张、也就是3本书才能过得不错,于是,蔡志忠每天要画超过15张的漫画,到20岁时,他已经出版了上百本武侠漫画。
他始终坚持一个信念:如果画出来比期待得快,就会更快;比期待得好,就会更好。“无论画什么画,我都要求我下一张要画得更快,要画得更好。”
退伍后,23岁的蔡志忠开始自学动画、拍摄广告片,后来又转战动画行业,第一部电影《七彩卡通老夫子》就打破了台湾的票房纪录,短短几年间,他们先后拍出《乌龙院》《老夫子》等四部动画电影。
而作为漫画家,他还创作出《庄子说》《老子说》《列子说》以诸子百家系列为题材的漫画作品,上世纪九十年代,三联书店出版了近40种漫画集,“蔡志忠热”一度改变了三联书店的经济状况。
“我很爱画画,很会画画,只要饿不死,就要画一辈子。”在这种热爱的支撑下,蔡志忠把很多事情都做到了极致:他曾坐在椅子上58个钟头做一个电视片头;42天没有打开门做一件事;花4年到日本画了40本诸子百家和四格漫画;花10年零40天潜心研究数学、物理。
漫画之外,蔡志忠还是有着125个冠亚军奖杯的桥牌高手。采访间,随便说出一个年月日,他就能给出当天是周几的答案。他总结说,“只要跟智慧有关的事物就会对我有强大的吸引力”。
“我常说一个人找到自己最拿手最喜欢的事,把它做到极致,没有不成功的,无论你做水煎包、做漫画家、做工程师,最喜欢才会最拿手”,直到现在,他依然可以做到每天伏案十几个小时工作,但丝毫不会觉得累。
为何钟情于传统文化?
很多读者认识蔡志忠,是从他的诸子百家系列漫画开始的,他笔下的老子、庄子、佛学、禅宗充满妙趣、简单明了的哲学故事常常让人会心一笑。
诸子百家系列的开始,源于蔡志忠一次“说走就走”的任性。从小深知赚钱的不易的他一直努力存钱,36岁那年,身兼动画导演和漫画家的蔡志忠有了220万人民币的银行存款,还有三套最好的房子。他觉得这一辈子人生赚钱的事够了,转而开始追求自己的梦想。
“我们活在这个世界上不是来赚人民币的,而是来完成自己的梦想。”他结束了经营7年的动画公司,只身前往日本,立志要成为最伟大的漫画家。可在漫画师林立之地,一个不了解当地文化的外来者想要出头谈何容易?
蔡志忠试着把问题倒过来:那什么作品日本出版社会抢着要?他想,尽管自己日文不好,但中文特别好,编故事能力不够好,但是编中国哲学故事,日本没有一个漫画家比自己厉害吧?
1987年,蔡志忠出版了漫画诸子百家系列的第一本《庄子说:自然的箫声》,一经出版便被列入畅销书排行榜。作家三毛看完书后感慨说,蔡志忠的智慧,使视古人如畏途的这一代中国人,找到了他们精神的享受和心灵的净化。
“我之前画过孔子、庄子、老子、孟子,后来要拍动画片,我就选择了另外一个人——武圣关公。”如今,他和团队历时五年,打造出一部“英雄梦”的动画电影《武圣关公》。
这也是首部以关公为主角的动画,讲述关羽桃园三结义、温酒斩华雄、过五关斩六将到单刀赴会、水淹七军等经典历史段落,还将民间传说中战蚩尤解救苍生等神话以巧妙的方式呈现,展现了关羽的传奇英雄一生。
而让观众们印象深刻的“红脸关公”设计,也是来源于中国古典的皮影戏和传统戏曲,蔡志忠对古典书籍、名人典故皆颇有研究,谈起传统文化,他常常能滔滔不绝,除了关公,还有26部皮影动画《孔子传》也正在制作当中。
“身为中国人,我身上留的是中华血液、是龙的传人。我们回顾历史,中国几千年来的所传承下来的文化里面有非常多的很好的内容。”《武圣关公》展现了一个在乱世中始终身怀理想主义的关公形象,蔡志忠也希望,大家能从中学习关公忠孝节义的精神。”
国漫崛起了吗?
近年来,从电影《西游记之大圣归来》到《哪吒只魔童降世》的爆红,无数观众看到了“国漫崛起”的希望,这个话题也成为大家对中国动画电影的反复追问:国漫在未来,还有哪些机遇?
作为漫画家和动画导演,蔡志忠对此很有信心:“我们要做出合乎观众期待的作品,没有观众跟我们结仇,故意不看国产动画而要去看其他的作品。”所以,作为从业者一定要推出高水平的作品。
他认为,在上世纪六十年代,上海美术电影制片厂推出的《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》就做到了动画的极致,中国曾在动画产业处于巅峰地位,有着先于世界的技术和动画类型,所以在未来也一定会做到。
蔡志忠还用许多经典的电影举例,卓别林演过十几部电影直到今天还是经典,他饰演的永远是小人物,被人家欺压再开始奋起,最后反败为胜,这一类型的内容永远畅销。“大家不要去编一些自以为是的故事,内容永远是王道。”
从哪吒、孙悟空、到关羽,通过国产动画的全新演绎,越来越多的中国古典人物被挖掘出新的内涵,也受到很多观众的喜爱。在蔡志忠看来,中国的传统文化就像是大宝藏,有着取之不尽的素材,像大力水手、兔宝宝、hello kitty是一个IP,米老鼠是两个IP,而中国的很多传统文化作品都超过一个百个IP。
“《水浒传》有赫赫有名的108将,《三国志》是超过100个,《红楼梦》也超过50个,例如非常有名的12金钗、贾宝玉……所以打造自己的IP,要自信一点。”(完)
[责任编辑:杨永青]