四大名旦的字画 是消遣也练真功

　　梅兰芳（中上）、程砚秋（中下）、荀慧生（左一）、尚小云（右一）合影

　　在上世纪京剧舞台上，涌现出不少享誉海内外的京剧艺术大师，其中梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生被人誉为“四大名旦”，他们不仅京剧演得好，而且都喜好书画，为此，他们不惜请名师指点，加上自己勤奋好学，都取得了不俗的成绩。

　　四大名旦书画各具特色

　　提起梅兰芳（1894—1961年），可谓家喻户晓。他是杰出的京剧大师，与程砚秋、荀慧生、尚小云有“四大名旦”之誉，梅为之首。他也是“梅派”艺术创始人，中国旦角创艺立派的第一人，中国进军好莱坞的第一人，他广受赞誉，其表演被推为“世界三大表演体系”之一，曾经倾倒无数的中外美男。在西方人眼中，梅兰芳先生俨然成了中国京剧的代名词。

　　梅兰芳名澜，字畹华，出身于京剧世家。梅兰芳在演戏之余，也尤喜爱书画，早年花卉师从王梦白、汤涤，人物画师陈师曾、姚茫父。以后又受齐白石的影响，加上其自身艺术修养也非常深厚，绘画成就突出。他的绘画创作，出笔秀逸，有华新罗风格。梅兰芳擅长人物、花卉、山水，尤以仕女、佛像、达摩最拿手，其作品清丽秀雅、神形兼备，画如其人。梅兰芳地位很高，生前任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文联副主席、中国戏剧家协会副主席。著有《梅兰芳文集》《舞台生活四十年》等。

　　尚小云（1900—1976年）名德泉，字绮霞，直隶（今河北）人。幼年在三乐科班学艺，初习武生，再学老生，后改青衣。功底深厚。尚小云在京剧舞台上以嗓音宽亮，唱法以刚劲见长，也称“尚派”。

　　尚小云自幼喜爱书画，曾得到众多名家的指导，如陈师曾、姚茫父、亢兴北、溥心畬、王梦白、王雪涛、颜伯龙等。尚小云工书画，长于松、兰、竹、菊、灵芝等花卉，兼及山水，洒脱大方，韵味独特。其书问艺宋伯鲁、林开暮、陈名侃、梁鼎芬、陈海若等，早年习翁同龢，晚年学王羲之，秀挺苍劲，很见功力。他亦是大收藏家，上个世纪40年代创办荣春社时，义卖大量藏品助学，1959年向陕西省博物馆无偿捐赠赵千里、唐棣、金圣叹、董其昌、张瑞图、八大山人和石涛、金农等宋元明清时期书画稀世珍品66件，可谓达到书画和收藏的高超境界。

　　程砚秋（1904—1958年）出身于破落的仕宦世家，幼年家道中落，为生计，6岁投荣蝶仙下，随荣蝶仙练武功，从荣春亮习武生。他11岁时初次登台，便以文武各功稳练超群崭露头角，得到内外行的一致赞扬。在以后的岁月里，他的演出，得到了诗人、剧作家罗瘿公的扶持、培养，程砚秋的艺术炉火纯青，并创立了有广泛影响的“程派”艺术。

　　程砚秋生平雅好书画艺术，早年从著名书画家汤涤学习丹青和书法，画艺书艺大进。他在编演新剧之余，总是喜欢挥毫习书，凡有所求，无不酬应。尤其是他的书法，从老师罗瘿公的指授和影响，由魏碑入手，经长期研习而成，其书法作品工整得体，章法稳健、浑厚端庄，格调高雅，颇受人们的喜爱。

　　荀慧生（1900—1968年）自幼在义顺和梆子班学艺，19岁改演京剧。演花旦、刀马旦。功力深厚，曾吸收梆子的唱腔、唱法和表演艺术，对京剧传统的技法有所发展，形成了自己独特表演风格，也称“荀派”。

　　荀慧生 桃园幽居立轴（2011年上海泓盛5.75万元成交）

　　荀慧生由于自小家贫，不曾上学，后从事京剧演出深感没有文化的痛苦。于是，他在演出的同时刻苦学习汉字，为了强迫自己学好汉字，他坚持每天用小楷写日记。早年在北平还拜名家胡佩衡为师，学习绘画，据悉，他每天演完戏后都要精心作画，翌日晨携画到老师家求教。他曾说：“借鉴国画艺术，融化在戏剧舞台上，更能丰富我们的艺术创造”。胡佩衡对他的绘画艺术评价很高，曾题词咏道：“性灵烂漫见天真，余事丹青妙如神。信是纤尘原不染，本是明月作前身。”1921年，荀慧生到沪献艺，因仰慕吴昌硕的书画艺术，拿着自己所绘的书画册页，在书法家刘山农的介绍引荐下，向吴昌硕请敎。吴昌硕本来就喜欢京戏，见21岁的荀慧生不仅擅长京戏，而且有意于书画艺术，十分重视，欣然阅毕册页，并满心欢喜地予以指导点拨，使荀慧生得到许多启发。从此他便对吴昌硕行弟子之礼，甚为恭谨。1927年春，荀慧生再从北京赴沪献艺，在一品香向吴昌硕补行拜师礼，当时也有不少名家在场，荀慧生就正式被列为吴门弟子。1928年荀慧生闻知吴昌硕去世噩耗后，特从北平赴沪，扑在吴昌硕身上大哭不止。之后，荀慧生又向齐白石、陈半丁、傅抱石、叶恭绰、寿石工、李苦禅、王雪涛等人求教，画艺益进。荀慧生擅长青绿山水、花卉、书法。青绿山水色雅而不妍丽，山石飞瀑、皴擦点染皆合法度，根植传统，无越雷池。观书画而识人，荀先生应是恪守传统、小心谨慎之人，解放后，荀还多次与傅抱石和钱松嵒合作绘画。据说，老舍、欧阳予倩、叶恭绰等人生前都十分喜爱他的画作。