为“梅尚程荀史依弘”叫好

　　上海京剧院著名梅派青衣演员史依弘近日宣布，将于“五一”期间带来京剧专场“梅尚程荀史依弘”，一人主演梅派《苏三起解》、尚派《昭君出塞》、程派《春闺梦》和荀派《金玉奴》等“四大名旦”的代表作。跨越流派，又是出文入武，忍不住让人想起《沙家浜》的那句台词，“这个女人不寻常！”

　　一个人能同时学会几门手艺、几种语言、几个绝活……这放在大多数行业大概都是本事，是能让人竖大拇哥的行为，但独独在戏曲界，尤其是历史悠久的京剧行，可能得到的就是一个意味深长的眼神，或是一个“嚯”字背后包含着千言万语。要知道早在七年前，史依弘作为梅派青衣演出程派名剧《锁麟囊》时，就面对过非议。

　　史依弘的艺术水准是得到行业认可的。但当她“折腾”的时候，友善的声音就没有那么多了，常常会被认为是坏了“规矩”。可史依弘从来都是一个胆子很大的演员，从七年前的《锁麟囊》到四年前的“文武昆乱史依弘”，再到如今的“梅尚程荀史依弘”……她的举动总能在平静的梨园行搅动起一池春水。

　　“没有规矩，不成方圆。”京剧已有数百年的历史，在漫长的时间里经历了萌芽、成长、成熟、辉煌、没落、再成长……作为一个成熟的艺术门类，京剧也逐渐形成一套又一套的规矩，不同流派、不同行当，甚至不同角色都有。正是有了这样的规矩，才有了今天被称为国粹的京剧。

　　京剧行讲究规矩的初衷是为了让行业更好的发展。但随着时间久了，规矩渐渐固化，像是不讲情面的老族长总是板着一张脸，而规矩之外似乎就都是“雷区”，这样反倒背离了京剧的初衷。

　　史依弘大胆尝试的初心很朴素，“趁时光大好，我们这代人要多学几出戏。”俗话说，“艺多不压身”，史依弘敢于站上舞台展示，就说明她在背后下了很大功夫学习。人们常说，艺术都是相通的，为什么在京剧行里却不能相通？的确，从现在看，很难就肯定史依弘的尝试是成功还是失败，就像没有人敢肯定京剧的未来到底会怎样，但是不尝试就不会有改变，无论好的还是坏的。有人说，现在京剧为什么没有新的流派产生，恐怕很大一部分原因就是害怕触碰到规矩的“雷区”。

　　也许所有艺术形式的发展都会经历这样的阶段，从野蛮生长到渐成体系再到冥顽不化再到破冰者的出现。京剧最辉煌的时候恰恰就是创新最多的时候，创新中也走过歪路，可是歪一歪又何妨？只要心中持有信念，就还会回到大路上。四大名旦、四大须生之前，京剧还没有流派，正是那一代伟大的艺术家们博采众长又融入自己的特色和创新，才有了后来的流派。要不是他们敢于“折腾”，今天的史依弘还有什么可以“折腾”的？

　　在一个行业待久了，人们其实很容易迷失，当你维护这个行业的规矩时，却忘了为何要有规矩，为何要维护。其实，京剧要发展，真正要坚持的“规矩”正是不守规矩的创新。