第六期上线 《见字如面》信使团最后两员大将登场

　　今晚20：00点，《见字如面》合集第六期将在腾讯视频准时上线，周六晚21：20 ，节目将在黑龙江卫视播出。

　　在这一期里，信奉真爱无敌的“文艺女神”三毛示爱“西部歌王”王洛宾；记者吴聪灵在汶川地震7周年后反思媒体制造的“范跑跑”现象；史铁生现身说法，写信给盲童朋友，提出不要自甘“特殊”才是真正的公平；在这一期，夏衍与宋振庭劫后余生，相逢一笑泯恩仇；青年闻一多用家书记述“五四运动”的亲历历史；抗日将领胡琏则在大战来临前写诀别家书明志。

　　在这一期里，两位中国成语大会的老朋友将以读信人的方式与观众见字如面——央视主持人、中国成语大会“掌门人”张腾岳和成大第一季四强选手、北大美女博士、“帆女王”王帆将登台读信。目前正在央视一套火热重播的“国民文化节目”中国成语大会正是打造《见字如面》的实力文化的精心之作。

张腾岳、张涵予读宋振庭和夏衍往来书信

　　从第一期林更新、张国立、归亚蕾、王耀庆、蒋勤勤亮相开始，第二期张涵予、何冰登场，第四期、第五期中国朗诵（配音）界两代一哥徐涛、张家声惊喜聚首，第六期中国成语大会家族代表献声，至此，第一季《见字如面》的信使团十位成员悉数亮相，用声音讲述最精彩最拨动中国人心弦的关于历史、情感、人性的中国故事。

　　他们为自己正名：不是流量咖，而是走心人

　　作为全屏首档明信读信节目，《见字如面》在策划阶段，就明确所邀请的明星一定是最会用声音讲故事的实力明星。

　　在这里，明星要接受洗尽铅华，在一个清简的舞台上，用生活化、角色化的声音方式来读信件的表演方式，表演功力的基础红线是让观众在聆听中觉得念信人就是写信人本身。

　　《见字如面》这档主打纯美、沉静的人文综艺，也需要明星对节目本身的认同。《见自如面》总导演关正文表示，来参加这个节目的明星，每一个接到邀请时都爽快地答应了，而且他们知道节目组的制作经费有限。这些明星哪怕有一位按照商业价格找节目组要钱，节目就无法制作。因此这些明星都是抱着公益心来做这样一件有情怀有价值的事情。

王帆读吴聪灵写给范美忠

　　归亚蕾与何冰都是把自己的综艺首秀献给了《见字如面》。

　　归亚蕾也是第一个决定加盟《见字如面》的明星。72岁的她四度获得金马奖，两度获得金钟奖，她告诉节目组，当她听到“见字如面“就觉得这是档非常有文化的节目，现在的观众应该都来看这样的节目，因为它会让人去思考，她特别愿意参加。

归亚蕾读三毛写给王洛宾

　　何冰是中国戏剧最高奖梅花奖的两届得主，在北京人艺演了25年的话剧。在《见字如面》之前，何冰拒绝上任何综艺节目。他之所以欣然同意来《见字如面》读信，就是因为这个节目与文字有关。

　　作为一名话剧演员，何冰深谙剧本乃一剧之本。话剧剧本的文学性非常高，演员水平的高低相当大的程度上就是穿透文本能力的高低。何冰喜欢和文字打交道，他认为，一封信没有读好，一定是自己对信的内容没有理解到位。他谦逊地表达了对文字的敬意：“希望在《见字如面》，借我这张拙嘴，能传达好优美的文字”。

　　和归亚蕾、何冰一样，张国立、王耀庆、张涵予、蒋勤勤、徐涛等人都是听到“见字如面”的创意，就被深深打动。

　　张国立说，这四个字，让有着很长时间书信经历的他，觉得失去了好多年的人与人之间分隔两地的情绪和情感交融的体验一下子又回来了。

张国立读闻一多写给父母

　　王耀庆觉得一个人经过思考，用写信记录自己、抒发情感，这本身就是一件很美的事情。

　　张涵予曾经当过很长时间的职业配音演员，他认为如果观众通过他的朗读，去了解一些历史人物的另一面，了解他们真实的人生处境，由此关照自己的人生，会非常有意义。

张涵予

　　蒋勤勤的想法和张涵予如出一辙。节目让她有机会了解那些写信人的经历，她也相信节目播出的时候能够带动很多人走入他们自己的情感、工作生活当中去。

　　为四千多部影视剧配过音徐涛，十多年前在舞台上也曾做过一些书信朗读的表演，对书信的价值有着深刻的认知，“不仅仅是传递信息和情感，有时候甚至可以彻底改变人的命运，改变历史”，他自己其实一直都想继续做类似的节目，当《见字如面》创意出来，他“非常非常欣赏”，也“非常非常愿意加盟这档节目的创作”。

　　声音表演艺术家张家声被节目入选信件中那饱含真实生活的真情深深打动，81岁的他二话不说前来献声。

　　第一季最年轻的读信人林更新，最开始是抱着对从未有过的节目形式新鲜好奇的心态而来，但真正沉浸进来后，他发现这是一档需要自己身心都高度投入的节目，他非常紧张也非常认真，这是他从艺以来最走心的综艺节目。

　　节目为演员正名：不计量颜值 只挖掘艺术素养

　　一档读信节目，居然被公认为最能检验演员真实演技的地方。所有来参加第一季《见字如面》的读信明星，仅凭声音出演，却都要经受着每一个轻叹和细微表情都被无限放大、品评并赋予意义的考验。

　　令人欣慰的是，所有的读信人包括小鲜肉林更新，都经受出了这样严苛的考验。事实上，所有的读信明星，都是好戏之人，正如王耀庆所说自己非常喜欢表演，这次能在短时间内扮演十来个截然不同的角色，他觉得很有挑战很刺激同时也非常开心。蒋勤勤读完之后意犹未尽说，“要不，再来两封“。

　　他们在读信的时候，的确就是用心地尽一个演员的本分。

　　归亚蕾和蒋勤勤表示，她们把读信就当做和演戏一样的工作去准备和对待。归亚蕾说，读信和演戏一样，她需要做好充分的准备，了解写信人以及写信的时代背景，吃透信件内容，直至自己能“成为”那个写信人。于是，她和助理一起把她要读的每封信都做了非常认真的资料收集。在来录制节目的前一周，她要读的信件才大致敲定，她认真准备，每封信都读过至少二三十遍，甚至更多，有些信件还会专门读给自己的家人听，绝大多数信件她基本到了可以脱稿的地步。

　　蒋勤勤则把她的每一封信都如同对待演戏时候的剧本一样，用各种颜色的荧光笔进行标注，她甚至把每一封信的每一个字都注上音。节目上线后，只要是她演绎的内容，她都会在微博上认真地从气息、声调、节奏、情感等各方面对自己的表演进行经验总结，说今后一定要做得更好。

　　蒋勤勤在《见字如面》的首秀是读邓丽君写给恩师庄奴的信。在读信前她特地去听了很多邓丽君的采访和录音。她刻意按照邓丽君慢悠悠的说话感觉来读这封信。这样用心的处理也让她的演绎一下子就跳脱出来，不少观众第一次发现，原来蒋勤勤的声音也这么美。

　　同样的，老戏骨张国立、张涵予、王耀庆、何冰、徐涛等，把认真准备台词当作演员的分内之事。新生代林更新，在节目期也会牺牲掉所有休息时间，精心准备每一封信。

徐涛读史铁生写给盲童朋友

　　何冰在读信之前，会认真分析每一封信的文字，他一定要弄清楚弄透彻信的字里行间蕴含的深意之后才开口来读信。而他一旦开口，就要直击人心。

　　观众为他们正名：演员在这里不是被消遣，而是被尊重

　　对于演员，有一句话说出了观众的心声：“我是一个观众，你是一个演员，我只看你的作品，我不听你的借口”。《见字如面》的观众是很专业的观众，他们放弃了对明星们颜值、名气的关注和追逐，更关注他们的表演本身，关注他们的艺术表现力和作品呈现。一个演员被当做演员看待，这才是最大的认可。

　　归亚蕾在《见字如面》登台时，数次出现全体观众在她出场和退场时起立为她鼓掌的场景。在《见字如面》合集版第一期登台两次，分别读萧红写给弟弟及蔡琴写给媒体的信。她的这两次演绎也真的在观众那里得到了她已然就是那个写信人的高度认可。

　　她以72岁高龄演绎30岁的萧红，没有丝毫违和感，观众完全没在意这种年龄差，反而觉得她的演绎丝丝入扣，极为贴切。她的演绎，被认为“自带一种‘母性的温暖’，不紧不慢的，随着她面容的慈爱，一点一滴地滴润入我们的心”；她的爆发力也不靠“嗓门大”，而是真的靠内心强大。

　　读蔡琴因为前夫杨德昌去世致媒体的公开信时，归亚蕾轻微抚臂的动作，被观众尽收眼底，认为这个小动作非常到位，强化了她对蔡琴的代入感。而她那句略微颤抖着缓缓说出的“杨德昌，你怎么可以就这样走了呢”，成为《见字如面》被反复提及的经典催泪时刻。“归亚蕾的演绎，情感颗粒度很细，”涓涓细流般的音色，也被观众认为最是得体。

　　王耀庆和张国立演绎的黄永玉和曹禺的书信往来，被无数观众认为是一段殿堂级的表演，教科书般的示范。一个急，一个缓，刚柔并济，相得益彰。

王耀庆读 胡琏写给父亲、妻子

　　王耀庆读黄永玉时语速偏快，但观众并不认为他是赶场子，而是通过声音将黄永玉的耿直性格进行非常有层次的重塑，让人听完很过瘾。在收尾阶段，他侧身对身旁的张国立说“永玉，又及”，是对角色和场景的重设，他的用心也全然被观众看在眼里，记在心上。

　　正是在《见字如面》王耀庆得以摆脱最适合演绎高富帅的刻板成见，展示他原本“千面小生”的极强舞台塑造能力。

　　老戏骨张国立的台词功力极为厉害观众早已知道，通过《见字如面》观众更特别意识到，他的声音真是超有磁性，字正腔圆，娓娓道来，情绪饱满，特别享受，“听他读信，感觉心都静下来了”。

　　何冰原本就是话剧大咖，他的演绎在观众看来就是完美的示范了一场场的台词，“字字句句都是子弹，击穿观众的心”。尤其他读蔡春猪写给自闭症儿子喜禾的信，笑中带泪的演绎，悲欣交集的复杂情绪，更是读哭了许多七尺男儿。

　　林更新被认为在《见字如面》展示了完全不一样的自己，在这里，他的声音也得到了前所未有的认可，有的说他的声音“苏“，更多的人认为他的声音有底气，有中气，他自身也很有勇气，愿意向人展示自己演员的一面。

　　张涵予演绎民族英雄林则徐时，在观众眼里，他已然就是林则徐该有的样子。而两代朗诵配音届一哥张家声和徐涛在《见字如面》出现，也给了众多的声音爱好者们巨大惊喜。在他们看来，《见字如面》能够容纳全门类和多种演出形态的演员加入，只要他们有更深的艺术积淀。