余光中谈写作：原则是“白以为常，文以为变”

　　“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头……而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”四十年来，余光中的一首《乡愁》道尽了海内外华人共同的思乡情结。昨天上午，著名诗人、学者余光中、绿蒂来到河南省文联，与中原诗人展开了一场“现代语境下的中国诗歌——豫台作家座谈会”，在两岸诗人共叙交流的同时，余光中也带来了他多年来的创作经验——“白以为常，文以为变”。记者梁宁

　　座谈会的主题是“现代语境下的中国诗歌”，对于“现代语境”，诗歌语言一向亲切自然的余光中有自己独到的见解，“现代语境下的语文并不是大白话，像口语一样，虽然也有那种演讲精彩的，像林肯演讲三分钟就成为一篇名文，但是这个情况比较少见”。余光中认为，如果要创造语言的文学，就要先锻炼文学的语言，就是把口语、日常生活的用语提炼到能够拿来写作、评论等的一种新的语文。

　　“所以我无论写诗，无论是散文，评论文章，甚至于翻译，都有一个原则，那就是‘白以为常，文以为变’。白话是我的常态，和现代作家一样，大家都用白话，可是白话写得太多了，也觉得啰嗦了，需要简洁一点或者需要引用古人、名家一句话等等。这个时候就是我所谓的‘文以为变’，以文言的功力在转弯抹角的地方发生变化。”余光中说。

　　台湾诗人绿蒂也赞同余光中先生的写作手法，他认为，近年来，内地民间诗刊正在蓬勃发展，尤其是有网络以后，大家在网络多了很多发表的园地，但也出现了一些并不太好的写作倾向。“一是现代诗歌不要太口语化，诗一定有它要表达的内容，希望塑造一个我的情感的叙述和记录，希望读者能分享我所表达的想法；二是诗歌不要太难懂，只有诗人自己看得懂的诗歌，如何能让一般读者接受呢？”

　　对此，原河南文艺出版社总编辑、诗人单占生则以余光中先生的《乡愁》为例，指出中国现代诗歌的价值与诗人创作的任务所在。“为什么《乡愁》会产生这么大的影响？一是它特殊的表达形态和特殊的语言表达方式，更重要的是它所传达的情感，这种情感其实并不是地域之间的隔离，更多还是乡愁本身所给我们带来的漂泊感，每个人所失去的家乡的感觉，这种东西在中国古典诗歌中意向很多，但是到了余先生这里他把这种东西强化了，有了一个带有原形色彩的乡愁意向在这里出现。诗人的任务是什么？诗人的任务就是创造文化中的原形状态，比如屈原是忧国的状态，杜甫是忧民的状态。”

　　座谈会上，河南省文联主席杨杰说：“河南地处中原，文化厚重，也是诗歌的故乡，一部《诗经》大概有三分之一以上的诗歌都和河南有关系，古代的诗人杜甫、白居易，近代以来中原大地也是诗人辈出，包括现在活跃在诗坛的一些年轻诗人马新朝、张鲜明、萍子等，河南诗人的群体在全国诗坛中也是不可忽视的力量。诗歌虽然是最古老的文学样式，但是它的那种穿透力在今天仍然是非常鲜活，希望大家通过相互思想的碰撞能够加深感情，同时也希望通过这次活动不断加强台湾和河南作家的交流和合作，在交流中相互学习，在学习中相互提升，能创造出适合我们时代的佳作。”