戏剧诗人：重拾生活中被遗忘的情感――台湾戏剧表演家剧团创始人李宗熹

　　 “这些年，我渐渐懂得有些东西一旦错过就再也追不回。我的作品就像一枚棋子，时刻提醒人们要回头看看，重拾那些被遗忘的情感”――李宗熹 (图片来源：中国华艺广播公司)

　　外滩钟声，淮海路法国梧桐，田子坊市井弄堂……勾勒出上海融汇东西的海派文化风貌。百年来，无数文人墨客寻着此处散发的独特文化气息，不远千里来到这片既熟悉又陌生的土地，留下一段段动人故事。接下来，将要探访的主人公――台湾戏剧导演李宗熹，就是一位怀揣海派文化情结的追梦人。

　　戏剧梦想的萌芽与坚持

　　李宗熹是台湾高雄人，2000年创建台湾戏剧表演家剧团，成为台湾南部为数不多的专业剧团之一。成立初期，剧团在南部进行艰难的“开垦”工作，从开发当地剧场、观众到剧团小有名气，十年终磨“一剑”。李宗熹说：“高雄是一个自由的城市，也是一个适合创作的城市，虽然条件很艰苦，但是在这个过程中，会得到很多别人不能体验的快乐。”

　　回想当年的坚持，李宗熹说，动力来自他第一次登台演出时的感悟。那时，李宗熹上初中一年级，他被学校剧团同学拱到台上反串一个只有一句台词的配角，结果他紧张得把作为道具的两颗橘子掉到地上，引发哄堂大笑，然而就在那恐惧的一瞬间，少年李宗熹突然发现，原来他可以通过自己的表演让人们如此快乐，戏剧梦想从这里开始萌芽。

　　作为戏剧表演家剧团团长，李宗熹一直坚持捕捉“土地与人”的温润情感，用戏剧作为反刍力量，呈献人与心灵的自然交会。相比台湾北部的戏剧，李宗熹认为自己的戏剧更加贴近人群和生活，就像他本人一样，平易近人，儒雅温厚。他说：“我也经历过失败和成功，如今我只想和观众认真分享发生在身边的故事。这些故事很有可能在不经意间就从你我的指间溜走，但细细想来却又回味无穷。”

　　重拾生活中被遗忘的情感

　　走进位于静安区安垦绿色仓库里的李宗熹工作室，小小的空间里最吸引人的恐怕就是墙上关于李宗熹个人经历的介绍，不同于一般名人的格式化简历，这份介绍更像是一篇专属于他个人风格的散文。从初创剧团到校园生活，从戏剧理念到人生态度，寥寥数百字最终落脚在一句“重拾生活中被遗忘的情感”。这句充满诗意的话是李宗熹所有作品的灵魂，他说，“我希望戏剧创作能够跳脱形式，回归到生活最原始的情感，提醒观众珍惜你所拥有的亲情、友情、爱情”。

　　李宗熹的追求不断变成现实，近两年他的作品中，家庭与亲情成为了最核心的两大元素，他的上一部作品《我是你爸爸》就讲述了一个温暖的亲情故事。父亲在意外中去世，家人想尽办法瞒着奶奶，然而却在一天发现父亲“回到”家中……这个故事取材于李宗熹的亲身经历。李宗熹的父亲在几年前去世，为了不让奶奶伤心，家人骗她说爸爸在英国工作，并用写假信、打假电话等方法让奶奶信以为真。而有一天，李宗熹突然看到20来岁的爸爸出现在家中，李宗熹倍感轻松，他终于不用再编织谎言了，可最后发现，这是一个梦。这个梦在李宗熹心里种下无尽的遗憾，促使他醒来后写下这个动人的故事。李宗熹坦言，他创作戏剧的过程某种程度上就是一种弥补感情缺失的过程，“因为工作的关系，年轻的时候常年在外，很多人亲情出现了缺失，我们创作的作品就是要找回这种缺憾，缺乏什么就创作什么”。

　　7年前的作品《守岁》，是李宗熹借以填补心灵缺憾的一部作品。李宗熹的奶奶是上海人，每年过年都会做红烧肉，后来得了老年痴呆症，做的菜味道变了，奶奶担心做不出年夜饭，害怕孩子们从此不再回家过年……看着奶奶的身影，李宗熹把内心的爱和眼中的泪写进了作品《守岁》，他说，“年轻的时候，都不太喜欢回家，不太喜欢面对家人。可是，不管发生任何事情，家的大门永远都会为你敞开。家是最重要的。”

　　提到家人，李宗熹的感触很深，而这些感触很多来自于他与上海这座城市之间的渊源。多年前，少年时期的李宗熹跟随做生意的父亲来到上海，并且选择在上海戏剧学院度过4年大学时光。4年的校园生活不仅给了他很多创作的灵感，也在他心中埋下了深深的情结。李宗熹说，是父亲的坚持和鼓励陪伴着他，让他有了现在的成绩，但因为自己工作繁忙，父亲直到去世前也没能在剧场里看过他的戏，这让他一直无法释怀。李宗熹说，“这些年，渐渐懂得了有些东西一旦错过就再也追不回。我的作品就像激流中的一枚棋子，时刻提醒人们要回头看看，重拾那些被遗忘的情感”。

　　搭建两岸艺术交流的桥梁

　　近两年凭借《守岁》、《我是你爸爸》、《Hi，米克！》等剧，李宗熹获得了大陆观众的认可，被评价为最能把握大陆演出市场的台湾导演。去年，李宗熹获得“现代戏剧谷2012壹戏剧大赏年度新锐导演”和“高雄文艺奖”两大殊荣；2013年，“李宗熹戏剧工作室”正式落户上海市静安区现代戏剧谷，成为两岸戏剧交流中一个独特的窗口。对此，李宗熹本人觉得非常兴奋，“我们可以办名人名家讲座，办表演的工作坊，做先锋的戏剧节，希望未来能够通过我的工作室促成上海和高雄两地的戏剧和戏剧人之间的交流”。

　　工作室的成立让李宗熹在上海的创作如鱼得水，他心中一直酝酿的那一出真正反映上海民众生活的大戏正向他走来。2013年，李宗熹与现代戏剧谷首部“联合制作”的剧目《爱·时尚》隆重上演，让他的计划完成了第一步，在这部作品中，李宗熹延续了戏剧作品中永恒的“爱”，以“海派文化作为创作的原生佐料”，反映当代国际化大都市的人文色彩与时尚风貌。李宗熹表示，这部作品凝结了他12年来戏剧创作的经验，是一部“发人深省、关注心灵”的诚意之作。因为多年来游走两岸，李宗熹得以邀请到两岸三地精英主创班底和一线演员助阵：台湾的蔡灿得、香港的焦媛以及上海的谢承颖，三位不同生活背景的演员在剧中的合作激发出灿烂的火花。李宗熹说，这三位演员的表演方式大不相同，排练时经常起争执，但对艺术的追求又让她们的表演最终完美地融合成一体，这是一个奇妙的过程。

　　在两岸戏剧界，李宗熹算是一位多产的导演，几乎保持着一年一部作品的速度，但是谈起未来的计划，李宗熹却说，他最大的计划就是休息，因为在他看来，没有足够的休息、沉淀的过程，就不能获得生命的累积，也不能写出优秀的作品。不过，目前他还有另外一个计划，就是和现代戏剧谷通过各种开放活动，用戏剧的方式引导人们审视自我,重新认识家庭、爱人与朋友，引发人们对生命中正面、积极情感的回应。

　　李宗熹说，期待用作品让所有人都能“重拾生活中被遗忘的情感”。（中国华艺广播公司记者 孙浩 李文君）